来源:网络 作者:佚名
源20世纪50年代瑞士国际平面主义的几何道路指向系统。以简约的几何形和功能识别的结合为格特点，结合了现代的配色和表达。香港常见的文化海报，也保留了克思·尔，约瑟夫·穆勒布莱克曼等平设计黄年代的师的骨，以简洁动感的几何形和版式传达情感。
中国的俗传统，方的殖文化，百多年不同文化的碰撞，沉淀出如今的香港。摩肩接踵的上班忙人，擦身而过的遛鸟；呼啸奔驰的酷炫超跑，摇摇晃晃的怀旧电……在港的常中处处可新与旧，古和今的对比。
· 版画图章
清末初便流传于市井的中式招贴及图案，结合了写实的插画手法和传统图形，并没有随着时代的演变消失，是在香港的街头巷尾保留了下来。
· 街头涂鸦
现代感的各式手绘涂鸦图形遍布城市各处角落，有童趣有潮流，赋予冰冷的公共建筑和功能性设施更多情感化元素。
每一座城市都有属于自己的色彩，或激昂、或端庄，传递不一样的记忆与感受。
香港是一座用颜色装点的城市，拥挤城市空间中的商铺招牌、灯箱广告、唐楼外的搧灰字、玄关楼梯间的小招牌，看似杂乱无章，实则体现了多元、包容、尊重的香港本土美学精神，亦记录了这些年香港社会的发展与变革。
关键词：流动/光影／高饱和
· 霓虹色与本土文化
霓虹灯是西方舶来品，之所以在香港形成了空前的发展规模，就在于霓虹和本土文化的融合所形成的独一无二的视觉艺术文化。它通过师傅手工高温扭曲玻璃管成形，并注入稀有气体通电后发光，勾勒夜晚的香港轮廓。
白、黄、金黄、紫兰、深蓝、桃红、紫、血红、大红、彩绿是霓虹灯的颜色， 一般酒楼用红、蓝、绿，夜总会用紫色、粉红色，金融行业用金黄。
· 霓虹色与光影
这种霓虹色呈现出一种流动、通透的光影质感，借助每个颜色独有的高饱和度，刺激着感官，有着前所未有的视觉冲击。而且每个角度和环境中的反射色彩都不一样，几百米处也会轻易看到，看起来像悬浮在夜空中。当夜幕来临时散发出五光十色、流光溢彩的视觉效果。
· 霓虹灯现状
随着LED灯箱和LCD大屏电视的普及，很多药房、快餐店（以短期为主要求快开张，尽快能够赢利）会选用LED屏替代霓虹灯管，由于霓虹灯管招牌人工收费高且要定期维修，霓虹灯管的招牌也在香港的夜市中逐渐减少。
关键词：对比／浓郁
红白蓝曾代表着50年代的一种香港精神，见证了香港人对生活的记忆与本土精神的传承。明媚热情的红、纯粹轻盈的白，充满力量感的蓝，达到了一种完美的视觉平衡，也成为最具视觉冲击力的艺术配色。
· 红白蓝色与香港精神
追根溯源，是自第二次世界大战结束后，大量移民从中国内地涌进香港，因为住宅供不应求，市民自行搭建木屋区，红白蓝尼龙布开始做为住宅阻风挡雨之用。上世纪60年代红白蓝帆布改造后的红白蓝胶袋也被广泛用于日常生活中。
而作为香港的特色交通工具的小巴的配色，也延续了这种怀旧性。挡风玻璃前的白底红字和蓝色路线指示牌，是小巴的标志性配件。红色字代表“目的地”，蓝色字代表“途经地。在嘈杂拥挤的香港街头展现香港人坚毅不屈，灵活变通的香港精神。
关键词：华丽／对比／高明度
香港街头的指示牌，作为香港精神文化的延续，设计师选用了在更高明度的蓝色、玫红色、白色进行搭配，醒目亮眼。当前位置使用红色字体搭配白色，公共服务设施的地标使用蓝色来指示，商业景点使用玫红色。既保留了传统韵味，又使其焕发出了新的生机。
关键词：复古／浓郁
兰芳园的丝袜奶茶、冰室、电车、巴士都保留在了红绿、红黑、红黄等相间的配色散发着浓浓的港味。红、绿、黄、白、黑，这些颜色浓郁却不张扬，虽然没有很高的饱和度却也十分醒目，使人远远就能望见，诉说着香港的流金岁月。
· 红绿黄色传统渊源
除了受中国传统文化的影响，“红墙绿瓦”颜色自身代表了中国传统建筑，在香港岛没有割让之前建筑风格也是清朝的风格，所以香港依然遗留了这种配色。
还有则是因为当时二战结束后战败国离开，有许多军用油漆没有用完，在很多公共设施上使用了剩余的油漆，所以很多香港的公共设备都是绿色的。
关键词：多彩/低饱和
虽然香港的地域小、人口密度大，一旦放慢脚步留意香港的建筑，发现每个邨屋都有属于自己的特色和颜色衍生出来。每一幢都有一个颜或多个颜色，这些颜色与大的建筑背景结合呈现出灰调的彩虹色，使港岛又多拥有了一种清新少女感。彩虹邨因其柔和的彩虹色调成为新时代的网红打卡点。
