来源:优设 作者:TTTink-D
很多非科班出身的同学关心手绘对做设计是否有影响，今天这篇好文解答了几个常见的问题，包括为什么会用到手绘/Banner设计中有哪些常用的手绘形式呢/手绘一般用在哪些地方/会手绘的设计师有哪些优势/不会手绘就做不好设计了吗等等，想知道答案的别错过了。
需要注意的是我们这次主要讲手绘在Banner中的运用，也就是那些用到了手绘的一些Banner设计，而关于排版/配色等方法跟我之前文章里写的道理是一样的哦。
跟往常一样，我先给大家列一个提纲：
1/为什么会用到手绘?
2/Banner设计中有哪些常用的手绘形式呢?
3/手绘一般用在哪些地方?
4/会手绘的设计师有哪些优势?
5/不会手绘就做不好设计了吗?
6/传授一个用花瓣找图的小妙招
接下来我一个个知识点来给大家讲解：
一、为什么会用到手绘？
（1）因为风格或角色需要
因为风格需要，比如要做一些卡哇伊/搞怪的/充满梦幻神秘色彩/内容量特别庞大的Banner设计，你可能都需要借助手绘来完成，因为手绘的形式丰富多样，我么可以充分发挥自己的想象力把它用手绘的方式表现出来。
举个例子：淘宝造物节。
（2）受版权和经费限制
有时候一个活动主题是有好几个设计方向的，但迫于找uimaker.com/uimakerdown/">素材不方便或版权限制以及经费不允许或者时间不充裕等情况，设计师可能会自己选择手绘图形元素的方式来执行设计。
举个例子：一个数码类目的品牌活动banner
因为这个活动涉及到预热期/正式期/品牌期/高潮期这几个阶段的活动，它们是一系列的，那么这就会涉及到活动会场的风格延续了，比如当时的做法是要求每个时期的活动画面里都会出现一个模特人物，我们当时是请了拳王邹市明来作为拍摄人物的。
可是因为这个品牌期比较特殊，涉及到很多大的品牌，比如苹果和三星华为等，那双方肯定都不乐意了啊，因为他并没有代言这些品牌，而这些品牌也没有请他代言，，所以我们最后为了不侵权，综合考虑后采用了这种背对着用户+手绘一个拳手的形式，以避开版权纠纷，所以有时候手绘是可以起到这种作用的。
所以，当公司没有经费购买素材同时又害怕侵权惹官司的时候，手绘可以解决这个问题。
（3）脑洞太大需要发泄
有的设计师可能就是比较擅长用手绘的形式去表现Banner，他们脑洞无限大，也对大脑洞充满兴趣，所以只要能用手绘的地方，不遗余力地都会去用，这也算是对自己特长的一种充分利用和坚持吧。
举个例子：有时候你可能会发现有些设计喜欢画些奇奇怪怪得图形，一般人理解不了，只会觉得，好厉害好厉害～
（4）体现产品的创意
这种往往在那种场景合成的Banner里运用的较多，而且这种其实还比较考验技术和功底的，不仅要看起来真实，还要看起来协调。
举些例子：一些场景合成的banner
(此图来自设计师杰克sean)
（5）网游手游等
因为游戏里都是些虚拟的东西，都是模仿现实世界或者想象出来的，所以都需要靠绘画来完成，不过游戏的种类繁多，风格多样，有CG绘画/插画/漫画/简笔画类的等等，很多游戏类的Banner跟我们平时看到的电商Banner做法也是一个道理，游戏Banner里的游戏角色/道具/场景/文案等就相当于我们的电商Banner的模特/商品/背景和文案。
举个例子：qq飞车的Banner
电商Banner
对比以上2个Banner发现，虽然一个游戏的，一个是电商的，但是它们之间的布局样式还蛮像的对不对?
（6）产品或模特有缺陷需要重绘
很多时候我们拿到的产品图或模特图是有缺陷的，比如摄影师没拍好，光线角度都有缺陷，那怎么办呢?无法重拍那只有重绘咯，设计师一般都会接触一些修图的事情，但是也有一些人是专门从事这种工作的，比如修图师。
举个例子：护肤品修图
(图片来自设计师周大杰)
二、Banner设计中有哪些常用的手绘形式呢？
对于这个问题，我之前请教了几位前辈，有一位前辈说手绘其实很难划分什么风格，这相当于给自己挖坑，因为实在是太复杂多类了，而另一位前辈的原话是这样说的：不知道你对类别的理解是什么，手绘有CG手绘跟传统手绘，借助纸笔等材料工具的绘制都是传统手绘，借助电脑软件绘画的都叫CG，电脑手绘普遍有游戏原画/影视概念/CG插画/动画，包括传统绘画表现饿类型电脑都可以表现出来。
(反正不管怎么样，简笔画/漫画/商业插画/水彩画/CG也好，不管你借助的是什么工具来画，只要不是特殊情况，应该都是用手画出来的吧，所以为了便于理解，下面的所有Banner我都统一称为运用了手绘形式好了)
其实手绘可以细分为很多很多类，而且当我们将手绘运用到设计当中的时候，很多时候是会混搭着用的，并没有特别的界限，基于以上各种因素，我们其实很难一一细分开来讲，所以我搜集了一些目前我看到的所有运用到了手绘的Banner样式给大家看下好了：
基本上所有的手绘型Banner，都善于结合Banner的意境/产品/文案等，绘制相应的图案，一眼就能看懂，比如下面这些简笔画类的Banner：
也可以在背景里直接沿用商品身上的图案和颜色。
卡通手绘夏天的一些常见元素。
游戏类的Banner自不必多说了，基本上全都是手绘的。
一些电商类的Banner为了营造有趣好玩的效果，往往也采用全手绘的方式，比如把所有的商品都卡通化拟人化：
其他风格的一些插画形式，基本也是全手绘：
除了模特或商品以外，其他的全靠画，商业插画或者其他的图形绘制，比如：
三、手绘一般用在哪些地方？
一般来说，当你做一个Bannner的时候，整个画面的基调风格是要保持协调一致的，比如，你是扁平卡通漫画风格，就不要又在画面里融入光炫质感立体写实风格了，会显得很突兀。那么，按照手绘用法和用量的不同，我给他们做了以下划分：
（1）部分运用到手绘，比如：
标题：标题部分采用手绘的形式。
产品：直接在产品身上活着周围绘制，显得比较有趣。
产品修图：珠宝首饰或者护肤产品的重绘修图，很多产品精修都是靠画的。
背景或场景：插画形式搭场景，与模特或产品相结合
场景合成：前面我们提到的合成类Banner，某些素材如果找不到可能也会用到手绘，还有各种素材的衔接处往往也要借助一定的手绘来完成。
(此图来自站酷设计师杰克sean)
点缀物：一些年轻活力类型Banner的背景点缀物经常会用到手绘
（2）全部都用到手绘：
所谓全手绘是指，在Banner中，从文案/人物/背景等全都是手绘的形式来表达的，无论他用的是什么风格的手绘形式，比如下面这些：
四、会手绘的设计师有哪些优势？
(1)会手绘的人，相当于多了一项甚至好几项技能，当一个需求出现在你面前，你会发现人家可能只有2个可行的设计方向，但是你因为会手绘，所以你可能就多了好几个设计方向，尤其在时间比较匆忙的情况下，你可以在这些设计方向里挑选出一个最合适的方向去执行。
这就好比，我手里的旅游预算很多，所以我有很多旅游去处可选，而另一个人因为预算不够，只能挑选最经济实惠的去处旅游，也只能用最省钱的方式生活，那当然穷游和富游的体验是不一样的咯。不过这个比喻也许也不是很恰当，因为你要是预算不够可以选择不旅游啊，但是项目在那里给你安排了，你能跟老板说你不想做不会做嘛?哈哈哈哈哈～～
(2)会手绘的设计师可以救场，在前面我们提到的，万一需求方要求的设计方案就是要手绘才可以完成或者提供的素材不给力怎么办?这时候就可以发挥你的手绘优势了，要什么形式要什么感觉都可以给它画出来，产品不好就适当重绘下就好了。
(3)有些设计不得不用手绘来完成，比如前段时间的淘宝造物节，既要脑洞又要包容那么宏大的内容量，设计师们通过手绘就全部给表现出来了，这是其他写实的表现方式所达不到的效果。
另外要说明的是，会手绘虽然有这么多优势但它也不是万能的，有的人的手绘能力强，有的人手绘能力弱，还有的人擅长的手绘风格多样一些，有的人单一一些，这就导致你做设计的时候花费的精力有多有少，和出来效果有好有坏了。
比如我的特长是做Banner和解说Banner，但是手绘比较弱，自己自学过一段时间的手绘，虽然画的不是很好，但是不得不说每一次画画的时候都会让我的内心平静下来，而且特别锻炼一个人的整体把控能力和条理能力，因为所有的东西都是一层一层色彩图形叠加起来的，前面的每一步都是在为后面做准备。
五、不会手绘就做不好设计了吗？
