来源:网络 作者:南卡
一些原本看起来平淡无奇的照片，稍微开点脑洞，结合自己内心的想法，是不是立马就不一样了呢？接下来上点干货，实战讲解一下这种后期技法的步骤。
再次申明：后期技法只是手段，讲解的只是思路，而具体的技法控制永远还是看创作者的想法。
后期具体步骤：
素材原图：
第一张素材，可以看到日落时的耶稣光与云海构成了一幅非常难得的画面，但是由于构图时贡嘎主峰与耶稣光都处于画面右侧，导致画面略微失重。而左下角可能是由于拍摄时的失误导致有一块刺眼的黑斑。总体画面还不错，但是显得有些平庸，也缺少一点稀缺性。如果是就这样发布到社交网站，最多算一张比较抢眼的旅游照。我翻了一下之前的云海素材库，找到了图二，几棵雪松构成的简单画面。于是打算将他们简单的组合一下。
1、首先在PS里打开第一张素材。
2、选择文件－置入
由于背景图层的画面略微像右边倾斜，所以我将雪松的素材放置在画面的左下角，使得整体平衡。
3、将不透明度调低（50%左右），以便于调整雪松在整个画面所处的位置。将雪松位置调整好之后，按下enter键置入素材。
4、这个时候添加的图层是不能进行编辑修改的，需要将置入的素材2栅格化，并且添加蒙板。（不知道蒙板用处的就自行补课去，不做赘述了）
5、选择渐变工具（快捷键G），透明度20%左右，从左下角往右上角拉。擦蒙板是一个细致活，要有耐心。没擦干净的地方选择橡皮擦，慢慢擦出来，不要看出叠加的痕迹。慢慢的你就会发现画面开始变的不一样。
6、雪松置入完成，将之前拉低的透明度再拉回100%。看看有没有合成的痕迹，有的话再次用橡皮擦或者修复工具擦一下。
之后再进行简单的润色，这张作品就算完成了。
成品图：
看到上述的后期思路，很多反后期的朋友肯定就会开骂了：“你这个后期狗！你这个键盘摄影师！拼图算什么摄影！这明明就是设计图！这是造假！无耻！表脸！”对此我也只能表示拒收你们的消息并向你们扔一坨热翔。
第三点：适当降低饱和度
法无定法，在高饱和、色彩浓郁艳丽的图片大行其道的今天，有时候反其道而行之反而会让你的图片眼前一亮。所以当你对一张照片的色调拿捏不定的时候，也可以尝试一下这种思路。
原图：
这是一张典型的到此一游照，构图、色调都不理想，加上正午顶光拍摄，所以一直在硬盘里搁置。唯一舍不得删除的原因就是雪山的形状和层次非常的特别。所以我后期对它进行了简单的裁剪和调色。
后期成品：
原图：
后期成品：
最后再分享一个前期拍照的经验。很多风光摄影师都喜欢广角镜头，但是大场景意味着需要驾驭更大空间里更加繁杂的元素，如果你对空间层次的驾驭能力还不是太得心应手，不妨去仔细观察一些小场景。利用中长焦做减法，也可以拍出非常多与众不同的照片哦。
作者微博：@南卡nk
一些个人拍摄的中长焦风光照分享：
