来源:网络 作者:佚名
摄影作品一直以来都是插画创作的好素材，通过一张摄影作品来创作插画，不仅可以满足我们对素材的自由创作程度，还能通过创作过程又一次学会摄影作品中传达出的视觉技巧，比如通过描摹人像，你能学会人像的基本轮廓弧线和光影技巧，之前我曾经写过《字母人像插画组合视觉造型》，就是一次小小的尝试。这一次，我又找到一张建筑的图片，通过建筑的照片，学会空间的视觉表达语言，尤其是透视的运用技巧，也算是另一种新的体验。
最后的效果如下，我个人认为是很不错的一种学习方法。要学会自由创作，首先就是要积累足够多的素材，把它们都印刻在心。这不是靠死记硬背，最有效的方法仍然是直接动手实践，在做的过程中去感受身边你一直忽略的细节表现。
我们对灵感来源的要求不需要太高，基本能看清晰就行，这是我从花瓣上找到的一张灵感来源的图片。
这张图吸引我的主要是下面三条：
1、颜色：橙色和蓝色的对比搭配，简练干净（很容易在矢量绘制时实现）
2、构图：两分的，斜向上的建筑体，本身的结构比较容易绘制，如果是中世纪的教堂这样的建筑，由于表面装饰较多，绘制就会变得很复杂。
3、光影关系：阳光里的建筑是能表现出非常强烈的立体感，尤其是光线照射的位置和阴影处的分界明显，运用形状就能满足这对关系的对比。
在开始动手绘制前，还是要高能提醒一下大家：画照片不是要完全模拟照片里的实物，而是学会它传递出来的空间信息：透视、结构、色彩、光影……等等。比如在这里，照片中的建筑体表面的纹理，我们在矢量作画时可以不需要呈现。
有兴趣可以看看我制作的这个视频：
二、开始画出大体结构 STEP 01打开AI，新建一个文档，这个文档的大小其实可以随意，我喜欢以长宽1600px开始，如果画板需要调整可以再次伸缩。
在正式开始绘制前，首先确定要画对象的透视参考线。由于建筑是基于立体空间的存在对象，因此透视的法则在绘制过程中需要全方位的考虑到。大家观察灵感的原图就会找到基于立体的三维轴线（在这里，我们用X,Y,Z轴来表达）。
只要找准了三条轴线，画面当中的元素就可以经由这三条轴线来进行绘制。
STEP 02先绘制出外边框，边框线的粗细为0.25pt即可。然后将我们在上一步中观察到的X,Y,Z轴用直线工具画出来，然后将我们画出的三条直线选中，单击鼠标右键，选择【建立参考线】。这时的三条线就变为了高亮蓝绿色。
在画这三条线时，可以利用原有的图片进行参考，也可以直接徒手画，不一定要完全匹配。另外，参考线是可以进一步进行编辑的，所以画好后注意不要随意更改它的方向，最好就是将其进行锁定，需要时再解锁进行调整。所以在这里我们将这个图层进行锁定，接下就在新的图层里开始绘制。
开始绘制建筑的大形轮廓，也是采用线框的方式进行表现即可，先绘制轮廓，然后才进行填色。线框的粗细保持0.25pt。
这时要灵活运用的是透视参考线，根据照片中XYZ轴提供的方向参考，建立起透视原则。如果对空间透视法则不是太清晰的小伙伴，可以查看相关书籍，或者模拟着原照片提供的空间关系进行临摹。
这一次，我们可以首先就开始进入上色，确定好色彩的关系。
STEP 04我给整个画面定下的色彩基调是偏橙红色的，和原片中的暖橙不太一样。背景的蓝色也需要仔细考究。这里的橙红色系，我用了三个不同的颜色分别来表现浅色、中间色和深色。
最重要的部分开始了，我们接下就要进行细节的绘制。细节我们从左往右开始画起。细节的用色相较于大形是比较丰富的，但是只要把握好基本的透视法则和配色原则，整个画面的完成应该是非常简单的。
STEP 05首先我们来绘制最左边建筑的窗户，窗户在这里表现出的并不是一个完整的矩形，而是光线照射过来出现的窗户的阴影部分，也就是运用暗色进行描绘。绘制过程中需要参考线的全程辅助。
其中一个窗户的画法是从一个矩形开始，然后再复制一个矩形，通过矩形间交叠的形状获取我们想要的最终形状。然后将单个窗户进行复制，在参考线的帮助下排列在适合的位置。
然后补齐这部分的所有窗户的细节部分，我们在上一步已经制作了第一排窗户，下面的也就通过复制完成简单的变形即可。
下一个细节，也是最左边这栋建筑的下半部分，这是一个凸出的小屋檐，造型比较复杂，但是组成的元素都是很简单的。我们在这里可以从屋檐开始进行绘制。注意下方的图示中边缘线的倾斜，在我们的这组造型中很多倾斜的平行四边形都是从矩形得到的。
最后不要忘记给屋子添加投影，这个投影的部分采用渐变的填色，会更靠近写实的感觉。
目前已经完成左边第一个建筑的细节部分：
左边开始第二个建筑体，它的细节稍微简单一点，首先我们来处理上面的三个窗户的细节。做法和之前做窗户的手法一样，只是这里保留了窗户玻璃的部分。
画好了以后将这个窗户部分垂直排放三个在第二个建筑体上。
第二个建筑体的前方还有一个小的突出的建筑体，它是附着在第二个建筑体前面的。这个建筑体的正前方我们已经在做大形的时候把它画出来了，这时只需要补全剩下的形状细节就可以了。注意在每个方向上边缘线要与画面中同一个方向的边缘线保持平行。
增加这个建筑体侧面窗户，这里的窗户的画法和之前的窗户也有一些不同，因为它们的方向不一样，所需要的参考线也不一样。
窗户完成后，还有窗台的部分，窗台是伸出来的，空间感稍微复杂一点。这里的确不是不可或缺的，但是为了让细节丰富，我们把这个窗台的部分也增加上去。
放置两个窗户在这个侧面，然后为这个建筑体增加一个投影。投影的填色方式依然为渐变填色。投影上方的边缘线可以不必和其他平面保持空间上的三维关系。
第二个建筑体的细节部分就绘制完成了。接下完成第三个建筑体的细节。
STEP 14这个建筑体上的窗户部分在整个画面中都处于一个视觉焦点的位置，因此要注意这里的细节。
继续增加向上的细节，利用相同的方式来绘制。运用矩形的部分是窗户的绘制，而其他的非几何形的部分就采用钢笔工具进行绘制。
这个建筑体的右侧也有很多细节，和之前所绘制细节的方法八九不离十，方法都是一样的。
完善最右边的细节，投影以及其他的墙体部分。
为了让焦点部分更为吸引人，我们可以给右边的侧面墙体增加一道阳光。这里制作一个形状在侧面的墙体上，不要盖住窗户。也就是让这个形状保持在窗户的下方，给它填充一个渐变色。渐变色两端的颜色保持一致，只是其中一端的透明度为0。
整理一下最后的细节，颜色、形状等等，效果如下：
这个练习是因为看到了设计师 Coen Pohl 的一组作品，就是运用建筑照片来创作的建筑插画作品，心里痒痒的，于是就笔开始动手。
这个过程非常愉快，因为其实除了建筑本身的直接临摹以外，还有自己发挥的余地，比如我自己加上去的阳光，还有色彩方面的探索。原创本就是奔着好玩而去的，照片里的视觉信息其实很多，我们的外界其实有太多供我们学习之处。包括我们在这个照片里看到的纹理，我这里都没有再继续去发挥。
建筑是我很喜欢的一种视觉形式，因为作为视觉设计师而非建筑设计师的话，其实更多是在玩味视觉的的层面的乐趣，实用性并没有考虑在内，我们的角色给了我们自己最大化的轻松感。创作的过程始终要让轻松自在来引导的。
